这篇文章是我自己翻译的一篇专访，版权归原作者所有，我的英文水平有限，但尽量做到不歪曲原文大意，如果有瑕疵，还请各位翻译大神指正。

Malika Favre是一位居于伦敦的插画师。她那大胆、极简的风格，同时也夹杂着一丝幽默感和不按常理出牌的特性，加之她擅长使用负空间和明快的配色，这一切使得她的作品迅速开始成为焦点。

在她的平面设计事业生涯的一开始，她就将自己投身于“少即是多”这一创作理念的追求。她那别具一格的作品已见于“Vogue”、“New Yorker”和“Vanity Fair”等等大牌的杂志页中。

但是，当她还是巴黎郊外的一个青春期女孩时，对未来全无此打算。离开学校以后的Malika，带着想要成为一名工程师的愿望开始学习数学和物理学。但是情形很快转变，由于她本身对于绘画的热爱带她走向了一条艺术之路。

在新西兰的一次旅行归来以后，我们遇见她并谈起了她的人生和事业，她将为我们带来她的精彩故事……

你是如何开始画画的？你在什么地方学习的绘画？你的第一份工作是什么？

我从未想过要成为一个插画师。我从孩童时代就开始绘画，但是那时我不会相信绘画会成为一项谋生的事业。我甚至没有意识到有平面设计这个专业。在我进入艺术学校以前，当我还是一个孩子时，我非常痴迷科学，并且很乐于去学习数学和物理。这些经历在我今天的作品中都有呈现——我对几何形体、网格以及结构的热爱。我的插画中很多都是基于网格的版式来画的，但是或许你们并没有察觉到这一点。

在去到伦敦十一年后，我进入了巴黎的ENSAAMA艺术学校。我起初学习的是平面设计和广告，也绝没真正想过成为一名全职的插画师。

我接受的第一份创造性的工作是在Unit9做网站和数字类的设计，这是非常有趣的工作。我开始结束了设计师的生涯而做了更多插画的工作，是为工作室设计印刷品上的装饰和圣诞卡的设计，我在这里待了一整年时间，然后开始在Airside里工作，这是一个梦想中的工作室。

你什么时候开始，以及怎样开始经营自己的事业？

在加入到Airside以后，对我来说是个真正的转折点，这是一家跨越多个领域的设计工作室，喜欢采用插画的方式去解决他们的设计和动画方案。在这家工作室长达五年之久，我感觉自己可以开始离开这个“巢穴”了，作为独立的插画师开始自己的启航。我尽可能给了他们充足的时间，然后开始我的自由职业生涯，在第一个月里，我也为此存下了一些现金。这是五年前发生的事，此后我从未回顾过过去。

在早期你面临哪些挑战？你是如何克服它们的？

我主要的担心是，在突然出现某种状况时，我不得不去接受任何发生在这一过程中的事情。但谢天谢地，我有足够的资金作为支撑，以至于在最早开始时没有发生不得不去做某些妥协的情况。

另一个对我来说的挑战是关于我的风格定向。当我最初开业时，我的作品集里充斥着大量美丽的女性和与情色有关的作品，但是我知道我其实想要做的比眼下更多，而不应该将自己局限在美女和时尚行业。因此为了克服这一点，我做了许多个人的作品，很快在Kemistry Gallery就有了我的个人展“捉迷藏”系列。在作品里的形体都更为抽象，比以往的作品更侧重于叙事，这给了作为这个时代的插画师的我一个非常明确的风格调子。

这场展览给我带来了很多精彩的合作机会，这也的确帮我确立了自己的风格。

是否有一个时刻是你能意识到你“成功了”？你那时你正在做什么？以及你是怎样感受的？

实话说我记不起有这样一个精确的时刻，好像这就是一个自然而然的过程，但是一路走来确实有一些小小的胜利阶段。

第一次我的作品放到博客，收到来自“NewYorker”的难以置信的邮件，第一次被某人欺骗（译者按：被骗？语面是这个意思，英文大神在这里可以帮我纠正……），看到我的作品出现在BAFTA典礼上或者地铁里，第一次获奖…这些时刻我都是欣喜满满，直到今天，当这些事情发生的时候，我仍然是非常兴奋。

当今有许多的插画师正在准备开始自己的事业，对此你有什么值得分享的智慧可助他们成功吗？

大量的插画师从学校刚毕业就开始成为独立插画师，我认为这样做还为时尚早。学习行业里的经验，学习与客户沟通，时间安排以及讨价还价等都是成功的过程中不可或缺的重要要件。对于成功来说，才华只占百分之十，余下的是人际交往能力，成熟度，对商业的敏感度以及可控的自我。

有关自我营销，有什么工具、技巧或者资源是你发现最有用的？能透露一些吗……

第一件事是建立一个非常像样的网站，这能让你的作品自己说话，这也非常易于操作。我第一个网站是和Cargo合作，然后拥有一个社区平台可以帮我获得更多曝光率。好像Behance和一些其他类似的平台都是不错的方向。

（译者按：建议想要推广自己的插画师、设计师等使用520工作室自己研发的轻网站，让作品自己说话，数据由自己管理。）

获得一些代理商的支持，当然很好，但是在当今的世界，社交媒体是自我营销的最重要的资源渠道。它完全免费，而且从个人来说，我很喜欢Instagram，因为我是很视觉化的，但这也得根据不同的人来说。

最重要的事情是尽可能多的展示你的作品，获得更多反馈，使自己成长为一个艺术家。

你这一路走来是否有犯过什么错误以至于到现在还让你感到不安？从这些教训中你获得了什么？

实话说，真的没有，我不是那种喜欢后悔的类型，当事情发生时，就顺流直下，我倾向于迅速响应并尽快解决。我曾经接手一些不应该接手的客户，当然，有些项目一开始就发现自己此前并没有见过，接手后才发现太迟了。但是我认为，无论是从工作还是生活，你要学会一件事就是犯错是一种必须的经历，只有这样才能进步。所以不管怎样，没有任何后悔。

我从中学到最重要的一课就是要寻找到你真正愿意合作的对象，而不需要去看他们是否是大牌。最终，他们将是能决定你的创作结果和品质的人。我比较相信自己的直觉，如果我对某人感觉不好，那么我就不打算接手这份工作，不管对方是多么酷或多么大的品牌。

你在Instagram上有那么多粉丝，你是如何做到拥有如此广大的粉丝群？有什么秘诀或诀窍吗？

我真的不是很确定。这一切都是经过几年的时间自然发生。我从未仔细去规划过我要发布些什么或者对数据进行监控。我是个非常视觉化的人，所以就发布一些度假照片、创作灵感和一些别人的作品。人们在生活中需要一些色彩和美感，我所发布的一定是与此有关。后来，一些从Instagram上的人也开始关注我，也将我的内容转发到了他们的博客，所以这必定能带来许多粉丝。我想诀窍就是保持真实吧。